NOT KNOWN DETAILS ABOUT 整理樂譜

Not known Details About 整理樂譜

Not known Details About 整理樂譜

Blog Article

 課程                  入門級收費               初級收費     get more info             

通常用左腳和右手演奏,有時左右手交替演奏。演奏中有開鑔和閉鑔兩種主要音色,閉鑔時多用於打拍子和裝飾律動,開鑔時則用於渲染和切口。在幾乎所有風格中都很常用。

架子鼓起源於美國,它是一套以鼓為主的組合性打擊樂器,由一人演奏,始時專為爵士樂伴奏。“爵士”二字,並非指英國皇室的勛位,而是一名早期美國黑人樂手的名字,全名為爵士波·布朗。早期的爵士樂是美國下層黑人們自娛自樂的音樂形式,當這位著名的黑人樂手演奏時,人們常常興奮的高呼“爵士,再來一個!”後來,這種音樂就因這位黑人歌手而得名.習慣上稱做“爵士樂”了。

在戰後,爵士樂由新奥尔良的基地遷往別處。而有兩個說法,一是因為新奥尔良當時是美國的軍事基地,而士兵每天喝得爛醉如泥,政府便關閉所有酒吧和妓院禁止營業。而另一說法則為當時南方落後,而北方城市較宏大,而且財勢雄厚,北方俱樂部也比南方好,故爵士樂手也隨之搬家了。早期的爵士樂曲,已知是集體演奏的,由短號帶領,單簧管穿插其間,長號標誌重音,再由吉他、貝斯和鼓控制節奏。

踩鑔用左腳踏擊,它的擊奏要領是將腳跟踩在踏板的後端,以踝關節為軸,由腳前掌踏擊踏板,當腳前掌擊下後,不需要立即返回而需控制延音,造成封閉的音響效果,這也是與右腳大鼓不同之處。

香港學鼓課程中,通常都會涉及到這兩種不同風格的音樂,用多元化內容培養學生的興趣愛好。如果你對其中一個流派的音樂更加欣賞,也可以在教學之前和導師交流,讓他們在教學過程中增加某一個流派的音樂內容。

日常生活的步調,充滿了節奏感。平交道的規律鈴聲、電梯的樓層提示音、手機收到簡訊的震動等等,這些重複又簡單的聲音看似微小,卻能抓住大家的注意力,想忽略都不行。人們天生就有節奏感,上班走路的步伐、快遲到時的趕路跑跳,甚至講話都帶有快慢規律。從嬰兒時期開始,人們便習慣了以偶數為循環的律動。

鼓身的種類亦影響鼓聲。由於震動使鼓身內部發出迴響,鼓身有助提高鼓聲音量及影響產生的音色。鼓身的直徑愈長,產生的鼓聲便愈低音;鼓身的高度愈高,產生的音量愈高。選用較粗的鼓身有助製造音量較大的鼓。桃花心木有助提升音調較低的頻率,並儘可能保持較高頻率的音頻速率。選擇鼓身時,爵士樂鼓手或想要體積較小的槭木鼓身,而搖滾樂鼓手或想要體積較大的樺木鼓身。

如發⽣款條四所列的情況,該學⽣相應⽉份將不能安排補堂。(例如:學⽣並未繳交三⽉學費,整個三⽉將不得安排補堂;即使學⽣決定停學。如相關學⽣想想完成相關⽋堂,則仍須在相關⽉份繳交常規⽉份學費。)

架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表,即file谱表,低音大鼓在第一间,小鼓在第三间,耳鼓Ⅰ在第四间,耳鼓Ⅱ在第四线,大通鼓在第二间,大立分别记在上加二间和上加一线,踩镣写在下加一间和上加一间。架子鼓并无固定的音高,一般由演奏者根据乐曲需要去调定选择。

在樂隊中鼓手掌握著樂曲的速度和節奏等重要環節,尤其是在爵士樂中,鼓手特別需要與其他樂手保持良好的合作狀態,比如“切奏”時鼓手的乾淨利落就在其中起著很大的決定作用。另外在爵士樂中,鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出現,讓音樂變得更加豐富飽滿,一個好的鼓段編配,能夠讓音樂本身更具感染力,更加充滿力量,再加上架子鼓本身可以以獨奏的形式表現音樂的樂器,所以就音樂而言,架子鼓也是一種越來越不可忽略的樂器。

數個美洲原住民式鼓於國立美國印第安人博物館內販售 敲打鼓所產生的音色受多項因素影響,當中包括鼓身的種類、形狀與構造方式、鼓面的種類及其張力。不同的鼓聲在音樂上有不同的用途,如現代的筒鼓。一個爵士乐鼓手可能需要高音調、渾厚而聲音較小的鼓,而對於一個摇滚乐鼓手而言,或較喜歡聲音較大且低音調的鼓。

另外,該音樂中心還會定期舉行表演、比賽和分享會,各方面檢驗學員的學習成果。學打鼓過程也不會覺得乏味、無趣。如果你現在按月報名學打鼓課程,還能享受常規課程九五折,節省下不少費用。除此之外,它還有一個半年學習優惠。

美斯音樂流行鼓和爵士鼓課程不限制學員年齡,無論是小朋友還是大人,都可以報名。因此,如果你想和孩子一起學鼓,可以同時報名。該學院老師會根據教學對象實際情況採取不同的教學方式進行授課,盡可能地減少學員學打鼓壓力。

Report this page